En nuestro dojo no recurrimos a «figuras» canónicas para enseñar shibari, sino que partimos de los fundamentos técnicos y su aplicación combinada para crear un shibari personal, único e irrepetible.
Los fundamentos (kihon, 基本) son las unidades más pequeñas de conocimiento.
Para ilustrarlo mejor, podemos hacer una analogía con el lenguaje: los fundamentos son como las letras del alfabeto, con las que luego construiremos frases y, con ellas, relatos interesantes.
Del mismo modo, de niños pasamos años practicando primero las letras y después la gramática, hasta alcanzar, con tiempo y práctica, un nivel avanzado de expresión escrita.
Este enfoque implica una curva de aprendizaje inicial lenta y exigente, pero que se acelera significativamente a medida que se avanza.
Para un principiante en este estilo, su estudio implica comprender conceptos, desarrollar habilidades físicas, realizar un trabajo interno de autoanálisis, conocimiento y aceptación. También hay que aprender a escuchar a la otra persona.
Claridad y sencillez en los fundamentos
Los fundamentos son conceptos claros, concretos y sencillos, como la forma de manejar la cuerda, la postura del cuerpo o la gestión del tiempo.
Sin embargo, precisamente por su simplicidad, a menudo entran en conflicto con hábitos y manías adquiridos a lo largo de la vida, sobre los cuales es necesario trabajar.
Un lugar al que volver
La ventaja de aprender primero los fundamentos técnicos es que siempre podrás volver a ellos. Si te encuentras perdido, si no sabes cómo evolucionar tu técnica o hacia dónde se dirige tu shibari, volver a los fundamentos te dará claridad.
Por eso, en este estilo solo existen los básicos y sus combinaciones, lo que permite crear cientos, incluso miles, de figuras y formas distintas.
Los combinamos libremente, según gustos personales, apetencias o las circunstancias del momento, por lo que los resultados de aplicar una misma técnica rara vez se parecen entre sí.
¿Cuánta fuerza?
Uno de esos fundamentos responde a la pregunta más frecuente entre quienes empiezan: cuánta fuerza hace falta. Como norma general, la mínima necesaria para conseguir el efecto buscado de la forma más eficiente. Toda acción ha de perseguir un efecto concreto, con el menor esfuerzo, la menor fuerza y la menor cantidad de cuerda.
En un golpe, la fuerza y el movimiento van en la misma dirección, y a más fuerza, más eficacia. En una restricción suelen ser perpendiculares. Eso obliga a decidir cuánta fuerza aplicar, con qué intensidad, presión, velocidad y dirección, y permite adaptarse sobre la marcha.
Si se ata con demasiada fuerza o demasiado deprisa, la persona atada se sobresalta y su mente queda pendiente de anticipar el siguiente movimiento. Si quien ata duda, se mueve con lentitud o deja la cuerda floja, la otra persona oscilará entre el aburrimiento y la desconfianza, y las ataduras serán inestables. Mantener en el tiempo una atadura muy apretada no es viable ni seguro. Apretar es solo un recurso: la intensidad de la sesión no depende de lo apretadas que estén las cuerdas. Lo importante no es la cantidad, sino saber modularla para adaptarse al momento.
Las técnicas de restricción están diseñadas para restringir, no para hacer daño. Mal ejecutadas pueden lesionar, pero ese no es su propósito. Si el dolor forma parte de vuestra erótica, existen otras técnicas y herramientas pensadas para ello.
Adaptación y progresión
Una vez que los estudiantes han asimilado estos fundamentos —y no antes—, se puede comenzar a combinarlos mediante el estudio de formas básicas, lo que permite una mayor adaptabilidad a cada persona y situación.
En Sekibaku no trabajamos tanto sobre «figuras» como sobre técnicas, lo que facilita adaptarse a cada persona en cada momento.
La adaptación es fundamental: quien ata debe ajustarse a la persona atada, considerando su condición física, estado emocional, el momento y la evolución de la sesión.
El objetivo del shibari erótico no es llegar a un punto predefinido, sino buscar respuestas. Hay que interpretar el momento y aplicar la técnica adecuada en cada situación.
No se trata de reproducir figuras con las cuerdas, sino de experimentar y exponer emociones, tanto para la persona atada como para quien ata.
Esto es muy importante: en Sekibaku, tanto quien ata como quien es atado participan activamente y están en un mismo plano de poder.
Formas básicas
Las clases y los ejercicios que se llevan a cabo mientras se estudian los básicos siempre parecen iguales, pero siempre son diferentes: siempre aportan algo nuevo.
Para facilitar el estudio, contamos con varias katas, o formas, diseñadas precisamente para practicar las técnicas, del mismo modo que los cuadernillos de caligrafía están pensados para aprender a escribir. Estas katas son las «frases» de las que hablábamos al principio: una vez tengamos soltura, dejaremos de repetirlas para empezar a construir nuestros propios relatos.
Proceso gradual
Inicialmente, no se estudian todas las técnicas, ya que sería excesivo.
El proceso pasa por comprender primero, luego ejecutar correctamente y, finalmente, aplicar creativamente, para crear algo propio y hermoso.
La belleza acompaña al proceso, pero queda subordinada a la vivencia erótica de las personas.
ES